Small MUSEUM in ::: project NoA ::: Neuron of Artists

Futoshi SUGAHARA

2010.7.19[月] — 7.25[日]　(会期中無休)
12:00 — 19:00　(最終日は16:00まで)　入場無料
7.25(日)14:00より　出展者によるアーティスト・トーク

ギャラリー揺

京都学園大学の「アートギャラリー実習Ⅰ」は、 学生たちが展覧会を企画・運営することをつうじて、 アートと社会とのつながりを創出することをめざ した実践的な授業です。このたび、社会で活躍 するアーティストたちの作品と、学生たちの作品 を共にご紹介する展覧会「スモールミュージアム 2010」を企画しました。本展覧会では区切られた ３つの空間を活用し、ガーデンスペースに菅原布寿史 氏の立体作品、和室スペースに伊東宣明氏の映像作品、 洋室に学生たちの写真を展示しています。また、「Reading/アート作品を読む」をテーマに授業内で紹介したアーティストの作品展示も行います。

「アートギャラリー実習Ⅰ」担当講師　アマノ雅広
人間文化学部准教授　岡崎宏樹

協力：81LAB、ブルームギャラリー(大阪)、トーテムポールフォトギャラリー(東京)
公認：関西元気文化圏参加事業

洋室スペース

京都学園大学 アートギャラリー実習Ⅰ (2010 年度) 受講生

和室スペース

自己／他者（映像インスタレーション）伊東 宣明 Nobuaki ITO

1981 年奈良県生まれ。06 年京都造形芸術大学映像舞台芸術学科映像芸術コース卒業。08 年京都市立芸術大学大学院美術研究科造形構想専攻修了。
立体ギャラリー射手座、海岸通ギャラリー・CASO などで個展。2010 年「レゾナンス 共鳴 人と響き合うアート」、2007 年「第10 回岡本太郎現代芸術賞（TARO 賞）」入選（川崎市岡本太郎美術館）ほか展覧会多数。

庭スペース

菅原布寿史 Futoshi SUGAHARA

1962年京都生まれ。京都市立芸術大学大学院絵画専攻日本画修了後、アジア各地の遺跡を巡る旅で出会った美術をサンプルにして解体・再構成した平面・立体作品やインスタレーションの制作をはじめる。シリーズ作品には、シルクロードの仏教壁画をもとにした「菩薩シリーズ」や、国宝源氏物語絵巻による「迷宮シリーズ」等がある。今回は「迷宮シリーズ」の新作を発表。
http://sugaft.com

「Reading/ アート作品を読む」
　展示作品リスト
１.「羽化」菅原布寿史（立体）
２.「View of Garden」神崎智子（映像）
３.「北京計数下来」山内浩（写真）
４.「WHY NOW TIBET」有元伸也（写真）
５.「タシクルガン、中国」蒔田恵理（写真）
６.「覗き視る－第一鳥居、九段－」
　　アマノ雅広（写真）

2010.1.6[水] — 1.18[月]　(11日[月]のみ休廊)
12:00 — 19:00　(最終日は17:00まで)　入場無料

ギャラリー揺

京都学園大学アートギャラリー実習では、一年を通し、アートギャラリーの基礎を学び、展覧会を企画、運営、アートに関する幅広い知識と展示の技能を修得し、文化交流、社会との触れ合いを目的としています。このたび、京都学園大学受講生たちの写真作品と社会で活躍するアーティストを迎え、その作品の展示、交流から学びとる重要な機会としています。「スモールミュージアム」(小さな美術館)と題したこの展覧会は、区切られた3つの空間を活用し、京都学園大学受講生たちの写真作品の展示(洋室スペース)、現代美術作家の陳維錚(和室スペース)、メディアアーティストのアンドレアス・クレシグ(ガーデンスペース)両氏を個展形式にて、3つのカテゴリーより紹介いたします。

京都学園大学「アートギャラリー実習」担当講師　アマノ雅広

協力：ジュネーブ市、株式会社エイエムエス、公認：関西元気文化圏参加事業

洋室スペース

京都学園大学 アートギャラリー実習 (2009年度)受講生

和室スペース

Rupa is identical with Sunya, 2007陳 維錚 JuiChen TAN

マレーシア生まれ中国系人。現代美術作家、マルチアーティスト。1996年に来日し、東北芸術工科大学(山形)在学中に3DCGアニ メーション作品が東北デジタルコンテンツグランプリ優秀賞受賞。その後、実験映画、インスタレーションや参加型パフォーマンスな どへと表現手法が多様化した。京都精華大学大学院に進学後、数多くの個展やグループ展を通じて、活発に国内外で作品発表。 展覧会の企画主催や国際映画祭のプログラムのキュレーション活動も多数。メディアアートのスキルを生かしたインタラクティブ(参 加型)な装置とアナログな手法を融合した演出が特徴。一貫して「存在のリアリティ」を探求するコンセプトにより、実在の不確かさを気づかせる視覚体験が仕掛けられている。代表作は水と油をライブ投影する「流体都市」、紙銭を積み上げた「紙と光」、密室に フラッシュライトを仕掛けた「境界」などがある。http://tanjc.net

庭スペース

アンドレアス・クレシグ Andreas Kressig

メディアアーティスト。1971年パリ生まれ、ジュネーブ(スイス)在住。1993年よりThe Art Institute of Chicago (シカゴ)、1997年よ りL’Ecole Supérieure d’ Art Visuel de Genéveでアートを学ぶ。2006年京都市立芸術大学美術学部構想設計専攻(メディア アート)を卒業。コンピュータグラフィックスの映像、ビニール、電気部品など既製品を使用した光をテーマにした作品やリサイクル可 能な素材を使った手法など、インスタレーションの手段で視覚化する作品を発表。作品で使用される様々な素材は、媒介物として 機能し、その場で成立する関係や効果を作り出し、独自の世界を見出している。その作品発表は、ジューネブ、京都、カイロ、アルメ ニア、デュッセルドルフ他個展、グループ展を国内外多数。